“桂林山水甲天下”，這句話在中國(guó)真是盡人皆知了。這源于小學(xué)語文課本收錄的課文《桂林山水》，散文作家陳淼在文中寫到：“桂林的山真奇啊，一座座拔地而起，各不相連，像老人，像巨象，像駱駝，奇峰羅列，形態(tài)萬千；桂林的山真秀啊，像翠綠的屏障，像新生的竹筍，色彩明麗，倒映水中；桂林的山真險(xiǎn)啊，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心就會(huì)栽倒下來?！边@幾句話塑造了大多數(shù)人童年時(shí)對(duì)桂林山水的印象，幾乎就是我們心目中大自然鬼斧神工的代表作。當(dāng)自然的造化神力遇上人類的靈感繆斯，該會(huì)產(chǎn)生怎樣的奇妙效果？

開幕式嘉賓合影

2021年9月25日，“青綠無邊——桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)”在桂林開幕，將這一創(chuàng)想付諸現(xiàn)實(shí)，自然與藝術(shù)共同造就了一幅充滿張力與和諧的畫卷。此次展覽由桂林市文旅局、桂林市文聯(lián)、桂林日?qǐng)?bào)社、信昌集團(tuán)·桂海晴嵐主辦，藝文力出品。展示了20位國(guó)內(nèi)在當(dāng)代具有影響力的藝術(shù)家代表作品和7組駐地藝術(shù)家/創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的在地創(chuàng)作作品，以地域文化為基底，結(jié)合得天獨(dú)厚的自然風(fēng)光，賦予山水交匯的桂林以藝術(shù)情懷與文化景觀。

桂林市人大常委會(huì)副主任李濱

桂林市人大常委會(huì)副主任李濱在開幕式上表示：“桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)的舉辦，是我市“以文作旅、以旅張文”推動(dòng)文旅融合發(fā)展的一次具體的實(shí)踐。藝術(shù)節(jié)以公共藝術(shù)走進(jìn)文旅項(xiàng)目，走進(jìn)人民生活的方式，有效地提高了桂林居民的藝術(shù)生活體驗(yàn)，提升了格調(diào)和品位，推動(dòng)桂林藝術(shù)文明的新實(shí)踐，銜接了各地的藝術(shù)工作者，共同樹立桂林文旅城市的新地標(biāo)，攜手打造桂林山水人文藝術(shù)相互融合共生的新形象。”

信昌集團(tuán)董事長(zhǎng)賓恩信

信昌集團(tuán)董事長(zhǎng)賓恩信作為主辦方代表致辭：“生活是一個(gè)需要不斷探索和更新的過程。藝術(shù)與桂海的融合，也是這片山水之城與文化的邀約。藝術(shù)家的作品在山水光影中流動(dòng)和變換，場(chǎng)域間凝聚著桂林的靈動(dòng)與線條的抽象，互動(dòng)中人與自然和諧共生，這里將是棲居生活難得的歸心之所。打造文旅生態(tài)新地標(biāo)是信昌集團(tuán)執(zhí)著的信念，也是桂林人以藝術(shù)之名對(duì)世界發(fā)出的誠(chéng)摯邀請(qǐng)?！?/span>

策展人盧征遠(yuǎn)

“青綠無邊”是此次展覽的主題，策展人盧征遠(yuǎn)在開幕式致辭中分享到：“在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，山水始終是人們心中一個(gè)如癡如醉的夢(mèng)。它是修身養(yǎng)性的生活方式，也是安放靈魂寄托情懷的精神家園，它是實(shí)際的自然，也是文化的想象。無邊是打破主體與客體的自然觀?！斓嘏c我并生，萬物與我為一’是東方哲學(xué)面對(duì)自然時(shí)由衷發(fā)出的感嘆。自然從不是與人割裂的，去崇拜、去改造、去征服的客體。讓我們念念不忘的自然，并非僅是身體上切換的物理空間，而是與返璞歸真相連，通過自然發(fā)現(xiàn)真實(shí)的自我。”

在青綠間，以藝術(shù)作為通向你我之間的介質(zhì),消融人與人之間的界限，以直覺感受無限的美好。

展覽出品人、藝文力創(chuàng)始人汪莎

“人與大地早已疏離，城市的面貌也隨之逐漸統(tǒng)一，城市更新與鄉(xiāng)村振興成為時(shí)代的號(hào)角，在新的一次征程中，我們能不能重新觀看城市，能不能與鋼筋水泥共生，與清風(fēng)明月共處，是這次桂海公共藝術(shù)節(jié)希望給大家?guī)淼乃伎?。我們有幸邀?qǐng)了策展人盧征遠(yuǎn)老師和近三十位藝術(shù)家參與，希望他們能用不同的視角，為我們重新設(shè)置觀看山水的角度與目光?！闭褂[出品人汪莎女士說。

在她看來，不同的地理環(huán)境造就了不同的城市形態(tài)，又造就了不同的生活方式。山川不遠(yuǎn)，大地之書在徐徐展開，藝術(shù)家們?cè)诋?dāng)?shù)夭娠L(fēng)、創(chuàng)作，了解這里的湖泊、石頭、植物、煙火......這些一般人熟視無睹的蛛絲馬跡，正是人與地的聯(lián)結(jié)之處。從這里，正可重新進(jìn)入一個(gè)地域的文化與歷史。同時(shí)，我們只有習(xí)得與自然的共處，才能尋得最高的自由。

桂海晴嵐風(fēng)景

最優(yōu)秀的作品，最佳的環(huán)境組合

雕塑，是與繪畫具有同樣悠久歷史的人類藝術(shù)形式，它對(duì)于空間的獨(dú)特要求，使它成為具有獨(dú)特藝術(shù)語言的藝術(shù)載體。當(dāng)它從藝術(shù)家的工作室或美術(shù)博物館中走出，出現(xiàn)在公共環(huán)境，就成為了一件公共藝術(shù)作品。而不同的拜訪環(huán)境，對(duì)于每一件雕塑作品無異于再一次創(chuàng)作。

桂海晴嵐風(fēng)景

在“青綠無邊——桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)”里，策展人盧征遠(yuǎn)挑選了中國(guó)最優(yōu)秀的雕塑藝術(shù)家，他們?cè)谥袊?guó)的公共藝術(shù)領(lǐng)域也有著豐富的經(jīng)驗(yàn)與創(chuàng)作履歷。在邀請(qǐng)參展的20件公共藝術(shù)作品中，很多作品已有著豐富的展出履歷。但在本次展覽中，不少藝術(shù)家認(rèn)為作品與環(huán)境的關(guān)系突破了以往的展覽，甚至是最好的一次。

桂海晴嵐風(fēng)景

桂海晴嵐3600畝修剪整齊的草坪，200座秀美的山峰，星羅棋布的水域?yàn)樗囆g(shù)家們呈現(xiàn)了一幅如同人間幻境的的立體畫布。參展藝術(shù)家、中央美院雕塑系公共藝術(shù)工作室主任胡泉純說：“置身于這個(gè)環(huán)境之中，拔地而起的山峰與‘微縮版’的景觀讓人有一種超現(xiàn)實(shí)的感覺”。在這樣的環(huán)境中，策展團(tuán)隊(duì)認(rèn)真考量每一件作品的擺放方式，讓每一件作品與桂林山水之間形成完美的呼應(yīng)關(guān)系。

于凡，《包裹的馬》 ，銅著色 ， 270 cm × 60 cm × 270 cm ，2012

參展藝術(shù)家、中央美院雕塑系教授于凡說，在飛機(jī)快降落的時(shí)候，通過窗戶往下面看，桂林的景色讓人驚嘆，就像是造物主做了一件公共藝術(shù)作品，每位藝術(shù)家都對(duì)自己作品放置的環(huán)境有期望，此次展覽作品放置的位置和環(huán)境都是夢(mèng)寐以求的。公共藝術(shù)與環(huán)境是密切相關(guān)的，也是相互生輝的。桂海晴嵐，可以說是桂林風(fēng)景的濃縮，對(duì)于公共藝術(shù)家來說是一個(gè)夢(mèng)想的場(chǎng)景。本次展覽中，于凡的作品《包裹的馬》擺放在水草之間，充滿精神性的形體在極簡(jiǎn)的綠地與藍(lán)天之間得到最大限度的伸張。這匹馬似乎在低頭小憩，在落日長(zhǎng)河的背景下，一種寧?kù)o與高貴油然而生。

董書兵，《大地之子》， 碳鋼 ， 440 cm × 255 cm × 135 cm ，2013

參展藝術(shù)家、清華美院雕塑系教授董書兵的公共藝術(shù)代表作之一《大地之子》安靜地沉睡在大西北遼闊的戈壁灘，圍繞這件15米長(zhǎng)、重達(dá)1噸的嬰兒作為話題，在抖音上已經(jīng)有了超過1億次的播放量，它或許已成為中國(guó)藝術(shù)家創(chuàng)作的最受關(guān)注的大地藝術(shù)作品之一。這一次，董書兵把一件縮小版、鋼鐵材質(zhì)的《大地之子》帶到了山清水秀的桂林。從甘肅瓜州的大漠戈壁，到廣西桂林的茵茵綠草，可愛的嬰兒依然是深情地趴在大地母親的身上，但不同的地貌與場(chǎng)域帶來如此不同的感受，更顯示出大地的承載與廣博。

王恩來 《小蝌蚪找媽媽》

王恩來是六位（組）駐地藝術(shù)家之一，桂林山水已然是一幅完整的畫卷，藝術(shù)家如何再為其增添元素？王恩來想出了一個(gè)絕妙的主意，他把一群充氣的PVC大圓球趕進(jìn)了桂海晴嵐的一處胡泊里，其中還有一個(gè)綠色的三角體。每當(dāng)風(fēng)拂過水面，這些黑色的圓球就隨風(fēng)漂散，四處移動(dòng)，時(shí)而匯聚，時(shí)而分離，與綠色三角體形成若即若離的關(guān)系。這樣每一次看到它們的時(shí)候，都是不一樣的畫面，這是一個(gè)活的雕塑，他把這件作品命名為《小蝌蚪找媽媽》。

王茂 《幸福在哪里—— 指北針在海拔 170 米》

王茂也是駐地藝術(shù)家之一，他的作品也是活的。不過，如果王恩來的作品是像活的動(dòng)物，他的作品就像是活的植物。雖不能移動(dòng)，但大自然的光和風(fēng)同樣賦予了它生命。這件名為《幸福在哪里—— 指北針在海拔 170 米》的作品將一串串人造水晶掛在樹上，起初并不顯眼，但當(dāng)太陽從東方升起，風(fēng)從樹林間穿過時(shí)，這群水晶球開始散發(fā)出五彩的光芒，閃爍著如同水面的波光，又如同夜晚的繁星，實(shí)在會(huì)令人驚嘆。走近一看，才發(fā)現(xiàn)都是日常在普通不過的人造塑料水晶，是棱鏡原理讓原本無色的光通過折射顯現(xiàn)出七彩。這神奇的光芒與廉價(jià)的材質(zhì)形成一種悖論——“生產(chǎn)與消費(fèi)的關(guān)系”正是王茂在創(chuàng)作中一直關(guān)注的主題。

高孝午,《共境 - 天鵝》, 不銹鋼 , 130 cm × 84 cm × 160 cm， 2021

談到動(dòng)與靜的關(guān)系，不能不說高孝午的《共境——天鵝》，在桂海晴嵐的一處水泊里，本就有黑天鵝在湖面上巡游。這次高孝午帶來了一只不銹鋼的天鵝，它靜靜地佇立在水邊，與湖中自由的黑天鵝相映成趣。如果從作品的上方看，會(huì)發(fā)現(xiàn)這件作品的橫截面其實(shí)是圓形。天鵝的后背是一個(gè)完美的半圓，收納倒映著桂林奇美的山水之色，而天鵝的身體下方則如同植物一般生長(zhǎng)，矗立在草坪上。之所以取名為“共境”，高孝午說“共境意為共有、共生之境。宇宙萬物都是互相作用、互相依存的關(guān)系，任何生命的存在與發(fā)展都是萬緣積累聚集而成的。”據(jù)他透露，他已經(jīng)在進(jìn)行實(shí)體雕塑與VR呈現(xiàn)的結(jié)合。

華成、劉暢、馬先通、張羽洋、劉桂羽 《影也》

來自中央美術(shù)學(xué)院的華成、劉暢、馬先通、張羽洋、劉桂羽五位同學(xué)，創(chuàng)作的作品名為《影也》。他們以當(dāng)?shù)氐闹褡訛樵牧现谱鞒裳b置，它立在水面之上形成的倒影，正是不遠(yuǎn)處連綿起伏的奇峰。風(fēng)吹竹竿，竹聲靈動(dòng)悅耳。而觀眾可以通過岸上的感應(yīng)器與作品上的水霧裝置進(jìn)行互動(dòng)，控制山中霧氣的出現(xiàn)或消失?！肮鸷Ｇ鐛埂钡摹扒鐛埂闭乔缛丈街械撵F氣。

盧征遠(yuǎn) 《誰？（who?）》

策展人盧征遠(yuǎn)同樣有一件駐地創(chuàng)作，他用桂林老木材、拋光鏡面不銹鋼制作成了作品《誰？（who?）》。當(dāng)人走進(jìn)作品，鏡面如同一個(gè)哈哈鏡，反映出一個(gè)被伸展拉長(zhǎng)的自己，你知道這是自己，卻似不曾相識(shí)。而背面的老木材暗示著世事滄桑、人生多艱?！澳闶钦l？你是舞臺(tái)上被塑造的‘你’，還是塑造了舞臺(tái)的‘你’?；蛟S，每一刻的‘你’都是每一個(gè)不同的‘你’?！?/p>

周思旻，《煦》， 銅， 230 cm(H)， 2002

周思旻的《煦》 、牟柏巖的《涯》都是人物題材的雕塑作品。周思旻的《煦》創(chuàng)作于她在俄羅斯留學(xué)時(shí)，表現(xiàn)出了在經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的冬天之后，她終于了迎來了第一縷陽光時(shí)的心情。一名少女坐姿婀娜，昂首向著陽光的方向，似乎在呼吸春天的氣息。放在碧綠舒展、迎著太陽升起的方向，實(shí)在是在合適不過。

牟柏巖，《涯》，不銹鋼噴漆著色，320cm×240cm×300cm（H)，2017

牟柏巖的《涯》還是藝術(shù)家最具代表性的“胖子”的形象，這名胖子在盤腿打坐（并不標(biāo)準(zhǔn)），不過這一次多了一個(gè)納涼亭。9月底的桂林，在上午氣溫仍然可達(dá)30多度。它背對(duì)朝陽而坐，雖然有亭子遮陽，不過細(xì)心的觀眾還是在它的肘部發(fā)現(xiàn)了汗珠（其實(shí)是清晨的露水）。 牟柏巖說，“胖子”系列創(chuàng)作的初衷是“反著來”的原則，因?yàn)檫@個(gè)世界宣揚(yáng)英雄，于是他就反其道而行之，創(chuàng)作了一個(gè)憨態(tài)可掬，甚至與主流審美相反的形象。《涯》這件作品曾在2018年澳大利亞邦迪海灘雕塑節(jié)展出，它立在海邊，最后竟然有觀眾對(duì)他頂禮膜拜，實(shí)在有些魔幻。

傅中望，《瓶合 5 #》， 不銹鋼、銅 ，198.76 cm × 62.6 cm × 350 cm ( H ) ，2019

張永見《離鄉(xiāng)》270 cm × 270 cm × 120 cm 2016

還有其他藝術(shù)家的代表性作品出現(xiàn)在桂海晴嵐的廣闊草坪上，如傅中望的《瓶合》，張永見的《離鄉(xiāng)》、王少軍的《人與蛙》 、展望的《假山石46#》 、 張偉的《層巒疊嶂》、王偉的《白夜》與《佇》、沈烈毅的《雨》、唐勇的《花——生命的欲望1》 、焦興濤的《黃2012》、譚勛《自然》、胡泉純的《封存》、田禾的《水》、夏航的《徘徊者》 、景曉雷的《預(yù)言》 、盧征遠(yuǎn)的《島嶼》等。

王少軍，《人與蛙》， 銅著色， 290 cm × 160 cm × 250 cm ，2014

展望，《假山石 46#》 ，不銹鋼 ，720 cm × 180 cm × 150 cm， 2002

公共藝術(shù)傳播新桂林形象

要說桂林和藝術(shù)的關(guān)系，那可真是千絲萬縷。像畫家石濤、黃賓虹、齊白石、徐悲鴻等都有描繪桂林山水的畫作流傳，而李可染、白雪石描繪桂林的畫作流傳最廣、最深入人心，更不用說自20世紀(jì)80年代以黃格勝為代表的漓江畫派了。但從傳播角度來說，過去桂林的藝術(shù)形象都是通過雜志、報(bào)紙、掛歷、明信片等平面媒體進(jìn)行傳播的。

王偉，《白夜》，不銹鋼，28cm×28cm×66cm，2008

王偉，《佇》，青銅，30cm×46cm×76cm，2009

今天是移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)的時(shí)代，抖音、快手、小紅書等視頻自媒體已經(jīng)逐漸成為傳播的重要渠道，網(wǎng)紅打卡地成為人們分享生活樂趣的重要組成部分，于是沉浸式、互動(dòng)式、體驗(yàn)式的藝術(shù)展覽深受人們歡迎。此時(shí)，公共藝術(shù)與桂林山水的相遇可謂正當(dāng)其時(shí)。

沈烈毅，《雨》 ，石  ，315 cm × 140 cm × 68 cm ，2013

唐勇，《花——生命的欲望 1》 ，玻璃鋼烤漆，  500 cm × 500 cm × 60 cm (直徑 210 cm) ， 2010

實(shí)際上，桂林與雕塑還有著特別的緣分。早在1997年，參加本次展覽的傅中望、于凡等藝術(shù)家在桂林參加過中國(guó)第一個(gè)國(guó)際現(xiàn)代雕塑營(yíng)的活動(dòng)。臺(tái)灣企業(yè)家曹日章在桂林創(chuàng)辦了中國(guó)第一個(gè)公共雕塑園“愚自樂園”，自1997年開始，愚自樂園舉辦了八屆國(guó)際雕塑創(chuàng)作營(yíng)活動(dòng)，先后邀請(qǐng)了中國(guó)、法國(guó)、南斯拉夫、美國(guó)、英國(guó)、日本、意大利、德國(guó)、土耳其等四十余個(gè)國(guó)家和地區(qū)的百多位著名藝術(shù)家到桂林進(jìn)行創(chuàng)作，產(chǎn)生了200多件雕塑藝術(shù)新作。

焦興濤，《黃 2012》， 玻璃鋼、漆，130 cm × 128 cm × 122 cm ，2012

譚勛，《自然系列1#》，不銹鋼、耐候鋼，3.7m（H)，2021

此次“青綠無邊——桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)”以公共藝術(shù)的名義開啟了桂林與雕塑的2.0時(shí)代。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在5月份桂海晴嵐一開業(yè)，如畫的美景就迅速使它躥升為網(wǎng)紅打卡地，在各視頻自媒體上熱度居高不下，此次“青綠無邊——桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)”帶來30件國(guó)內(nèi)頂級(jí)的公共藝術(shù)作品，凝結(jié)著藝術(shù)家靈感與智慧的藝術(shù)作品無疑為桂海晴嵐增添了更豐富的人文內(nèi)涵。

胡泉純 《封存》水泥、舊建筑廢渣 75 cm × 75 cm × 75 cm  45 cm × 45 cm × 45 cm 2017

田禾，《水》 ，不銹鋼鑄造  ，100 cm × 100 cm × 100 cm ，2015

在“桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)”開幕的當(dāng)天，還舉辦了HAYA樂團(tuán)耳機(jī)音樂會(huì)全球首站演出。觀眾在夕陽星空之下，青山碧水之間，聆聽心靈與大地之音。

夏航，《徘徊者》， 不銹鋼 ， 230 cm × 130 cm × 70 cm ，2017

景曉雷，《預(yù)言》，不銹鋼鑄造、鍛造、激光切割 150 cm × 160 cm × 140 cm 2013-2016

據(jù)主辦方介紹，本次“桂海晴嵐公共藝術(shù)節(jié)”只是一個(gè)開始，未來將有更多的展覽、音樂會(huì)、戲劇演出等活動(dòng)在桂海晴嵐上演。相信藝術(shù)與桂林的碰撞，將開啟這座城市的文旅融合新時(shí)代，通過互聯(lián)網(wǎng)把桂林山水傳播至更廣闊的海內(nèi)外。（文/許柏成 視頻/馬博瀚 部分圖片由主辦方提供）

HAYA樂團(tuán)耳機(jī)音樂會(huì)

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